Changing the world, one site at a time…
<i>flowpaintingart</i> <i>soulful insights</i> <i>into creativity</i>
<i>flowpaintingart</i> <i>soulful insights</i> <i>into creativity</i>
  • mail mij 0

flowpaintingart soulful insights into creativity

Abstracte vrijheid

papatuanuku-blog

Een mooie quote van kunstschilder Marc Chagall luidt:' Hoe vrijer de ziel des te abstracter het schilderen wordt.' Dit principe zag ik terugkomen bij een cursiste van mij. Ze had de neiging steeds op zoek te gaan naar een figuratieve vorm en deze dan vervolgens uit te werken. Ik stimuleerde haar om eerst bewust te worden van deze neiging want daar begint het doorbreken ervan. Deze neiging is begrijpelijk want het menselijke ego zoekt steeds vastigheid in het bekende. Het bekende geeft referentiepunten over concrete benoembare zaken, houvast over de te volgen stappen en uiteindelijk of een schilderij 'gelukt' is. De kracht van abstract schilderen ligt juist in het onbekende. Het witte canvas geeft aan dat alles nog mogelijk is: alles kan nog ontstaan, het mooist denkbare maar ook het meest afzichtelijke.

Vooral wanneer mensen voor het eerst bij mij komen schilderen is dat abstracte proces vaak spannend. Misschien hebben ze al eens abstract geschilderd maar weten ze niet wat de stappen zullen zijn die we gaan maken in de cursus. Ik stimuleer ze altijd alle meegebrachte ideeën over kleuren, vormen en compositie los te laten. Het niet-weten wat de volgende stap is, hoort bij het proces van vertrouwen hebben in jezelf en in mij als leraar. Iedere gemaakte stap in het proces bepaalt de volgende stap. Er hoeft niet geanalyseerd te worden of het plaatje klopt, alleen gevoeld wat het doet en wat dan de volgende stap is. De contouren van het einde komen zo in zicht maar een definitie van wat het is kan achterwegen blijven.

Het abstract schilderen zegt eigenlijk: je bent vrij, er is geen beperking op wat je tot uitdrukking kan brengen. Er is geen externe houvast nodig alleen de richting van je eigen gevoel, je eigen intuïtie. Het abstracte leert ons het object-loze te waarderen door te stoppen met categoriseren. Dit kan alleen door open te blijven en te vertrouwen. Deze openheid is in wezen een openheid voor onze eigen essentie die zodoende kans krijgt zich te openbaren via het schilderen.

Rietje-Lamat
Rietje's Maya-symbool 'Lamat', gemaakt met o.a. structuurpasta, bladmetaal en zand.


De boodschap aan jezelf

KumAR21MC

Een schilderij bestaat niet alleen maar uit kleuren en vormen: het is een verhaal dat laat zien waar je nu staat. Het verbergt onbewuste en bovenbewuste aanwijzingen. Ik moet er altijd een tijdje vóór zitten of het doek een tijd in mijn atelier of slaapkamer laten hangen om de 'boodschap' door te laten komen. Een cursiste zei over haar doek dat ze het nog niet mooi vond en zeker nog niet af maar dat het wel een goede weergave was van de onrustige energieën die op dat moment in haar leefden. En ze was benieuwd hoe het een weerspiegeling zou zijn van haar pad en evolutie die ze op dat moment aan het doormaken was, wanneer ze er aan verder zou werken.

Wat je als het ware channelt uit andere dimensies van jezelf wordt uitgedrukt in structuurpasta, vormen en verf. Wat ik tegen de cursiste zei, was: 'misschien vind je het nog niet mooi of af maar het is wel een eerlijke reflectie van wie je op dit moment bent. Ook die creatie mag je omarmen want geeft wel een eerlijk beeld van jezelf en daar hoeven we geen oordeel over te hebben'.

Het schilderen is op deze manier bezien dan een vorm van communiceren en maakt wat gecommuniceerd wordt aards: er is vastgelegd wat er speelt in jezelf op diepere niveaus. Het waarnemen of mediteren op het schilderij gedurende een bepaalde periode kan helpen om de boodschap te voelen die het schilderij brengt, de boodschap die je jezelf eigenlijk hebt gegeven.

Canes VenaticiMC

Antoinette-&#39;26

Emotie-flow

Pronoia-blog

Soms raakt het schilderen iets bij cursisten wat een golf van emotie naar boven brengt. Wat er eigenlijk gebeurt is dat je door een blokkade heen aan het bewegen bent en het canvas is het speelveld waarop dat plaatsvindt. De blokkade manifesteert zich in eerste instantie als een conflict met het schilderij: dat lijkt oppervlakkig gezien de oorzaak. Maar het conflict zit dieper en het schilderij helpt bij het zichtbaar maken ervan. Ik als leraar probeer een energetische ruimte te creëren waarin alle emoties mogen loskomen. Wanneer deze er mogen zijn en de cursist zich er niet voor geneert (en ik niet het 'brandje tracht te blussen'), kan de emotie vrijelijk doorstromen. Dit creëert weer de ruimte om de creatieve flow terug te laten komen. Het is interessant om te zien hoe dan na een tijd van strijd met het schilderij, automatisch de inzichten komen die aangeven wat het schilderij vervolgens nodig heeft. De flow kun je immers niet afdwingen. Deze komt met zijn eigen timing.

Deze 'sinusgolf' van emoties en creativiteit is wat het schilderproces zo boeiend maakt. Soms dient eerst iets gevoeld te worden als je in het dal zit van de golf, soms is een paar wilde bewegingen met het paletmes genoeg. En soms dien je weer flink het doek te besproeien om de flow letterlijk terug te krijgen in de verf en vervolgens weer in jezelf.

workshopVanBeek25-blog
Workshop bij Van Beek augustus '25

CharlotteRond-blog

Charlotte's 'Planet in Motion'

De kunst van het bij jezelf blijven

Amaterasu-website-Home

Er is veel gaande momenteel op mondiaal niveau. En dat is natuurlijk een understatement! Twee van mijn cursisten waren ietwat ontdaan over de uitslag van de Amerikaanse verkiezingen. Ikzelf bekijk dit soort wereldgebeurtenissen meer vanaf een afstandje en weet dat het uiteindelijk niet uitmaakt wie welke verkiezingen dan ook wint: de planeet en haar bewoners ondergaan een gigantische bewustzijnsverandering en er is geen enkele partij of leider dan ook die dit af kan remmen. Dit is een kosmisch proces en is veel groter dan de menselijke ego-wil. En we zitten midden in een van de heftigste fases van dit proces wat terug te zien is aan de pieken in zonneactiviteit waar we recent door gebombardeerd werden.

Zoals ik al in eerdere nieuwsbrieven heb beschreven, is deze activiteit een van de voornaamste aanjagers van het massale ontwaken van de mensheid op dit moment. Maar zoals iedere overgang naar een nieuw bewustzijn en dus ook een nieuw tijdperk, gaat dit gepaard met de nodige chaos. De chaos wordt veroorzaakt omdat mensen in angst schieten. De angsten worden getriggerd door het intense licht dat deze naar boven haalt, angsten die diep begraven lagen in het onderbewuste.
In eerste instantie nemen de meeste mensen geen verantwoordelijkheid voor deze angst maar projecteren deze op de ander, iemand van de andere partij, iemand met een andere geloofsovertuiging of visie. Zo komen tal van groepen recht tegenover elkaar te staan. Dit projecteren leidt, in ieder geval voorlopig, tot een meer gepolariseerde maatschappij.

Ik val zelf ook nog regelmatig ten prooi aan deze polarisatie. Zo vertelde ik aan de twee cursisten dat ik laatst ook getriggerd werd omdat mijn workshops voor de tweede keer niet goed stonden vermeld in het Van Beek-krantje. Omdat ik het al een keer eerder had aangegeven had ik de neiging direct iemand van het hoofdkantoor te contacteren i.p.v. mijn directe contactpersoon in Eindhoven maar voelde dat het niet de juiste weg was. Nee, het was zaak mijn eigen controledrang onder ogen te zien die voortkomt uit angst en uiteindelijk een angst is voor tekort.
Ik kwam uiteindelijk met de cursisten tot de conclusie hoe belangrijk het is je niet eindeloos te laten triggeren door wat er buiten jezelf en dus ook in de maatschappij allemaal gebeurt. Gebeurt dit toch, onderzoek dan waarom je geraakt wordt, voel de angst of pijn en laat deze dan los. Op deze manier bepaal jij zelf hoe je je voelt i.p.v. dat de maatschappij dat doet (en er zal altijd iets of iemand zijn die tegen je haren in strijkt, daar kun je toch niks tegen doen). Hiermee verstevig je je contact met je ziel en deze is niet geïnteresseerd in een reactionair leven maar voornamelijk in creatieve expressies van jouw kern. Je onderdompelen in deze creatieve expressie zou wel eens het ideale medicijn kunnen zijn tegen een wereld die afglijdt naar steeds meer chaos. Misschien is dat juist wel de gift die de chaos in zich draagt?

AnaTweedeDoek-website
Ana's 'Cascading Miracle'

AnnaZwartAf-Blog
Anna's 'Cosmisc Garden of Life'

Doelen

Mana-website

Als liefhebber van sport was ik laatst de verschillende atletiekwedstrijden aan het bekijken van de Olympische Spelen. Omdat ik zelf een weinig doelgericht leven leid (heerlijk hoe dat klinkt), viel het me op dat alle atleten geobsedeerd zijn door het behalen van hun gestelde doel, vaak het behalen van een medaille natuurlijk. Dit is natuurlijk niks nieuws maar nu pas zag ik het heel duidelijk. Ik zag Lieke Klaver in tranen nadat ze zich niet had weten te kwalificeren voor de finale 400 meter. Ik dacht: voor de ziel is er op zo'n tornooi zoveel meer te beleven en aan ervaringen op te doen dan het gestelde einddoel te behalen. Maar velen vinden dit allemaal heel normaal: het doelen stellen (en daardoor al het andere dat je wordt aangereikt mislopen), is een collectieve obsessie geworden.

Omdat we hier bijna allemaal mee te maken hebben, vinden we deze obsessie van de atleten en het niet in het 'nu' leven, doodnormaal. Door al het doelen stellen (en ze per se willen bereiken!) en het volplannen van alle dagen, lopen we kans de spontane invallen van onze intuïtie te missen. Er is an sich niks mis met het stellen van doelen (als ik een bak thee wil, moet ik water opzetten...daar heb je al een doel) alleen deze maatschappij vergeet, hoe clichématig ook, de weg er naar toe. Je kunt volledig aanwezig zijn op de weg.... en misschien ook je doel bereiken.

Een aantal zaken om te overwegen: hoeveel dagen of momenten in de week heb je niks gepland? Ga je ooit spontaan bij iemand langs (lekker on-Hollands!). Ben je ooit op vakantie gegaan zonder bestemming? Dit is waarom ik schilder zoals ik schilder: het is één grote oefening niet vooruit te plannen. Mensen die bij mij een cursus hebben gevolgd weten dat we niet plannen maar alles (zo veel mogelijk) stap-voor-stap doen; uit de ene stap komt de volgende organisch voort. Daarom kies ik nooit vóór het schilderen mijn hele kleurenpalet uit. Ik kies een kleur en die brengt weer een volgende kleur voort. Van tevoren kleuren uitkiezen kan ook intuïtief gedaan worden natuurlijk maar op deze manier werken is tevens een goede oefening om jezelf te vertrouwen dat de juiste ingevingen tot je zullen komen. Want schilderen is voor mij het leven in het klein; keer op keer creëer je weer een situatie die je dan de kans geeft het einddoel los te laten en er op te vertrouwen dat de volgende stap zich aandient op het juiste moment.

JoyceInActie-website

Amanda-website



Nieuwe Energie in kunst

Festina-Lente-blog

De laatste maanden ben ik bezig geweest met het organiseren van een expositie voor 2025. Het is alweer een aantal jaren geleden dat ik voor het laatst heb geëxposeerd. Een aantal maanden geleden voelde ik dat het weer tijd was naar buiten te treden. Er is een expositieruimte in Eindhoven die het gevoel geeft van een klein museum en ook nog een fijne aangrenzende tuin heeft. De locatie heet 'De Kruisruimte' en ik zag in een flits voor me dat mijn werk daar aan de muur hing. Dit beeld wekte een bepaalde emotie bij me op en dit vormde de brandstof om dit 'visioen' om te zetten in actie.

De laatste jaren krijg ik regelmatig aanbiedingen van (buitenlandse) galeries om bij hen te komen exposeren. Maar wat mij keer op keer tegen de borst stuit zijn de voorwaarden waar ik als kunstenaar aan dien te voldoen: hele hoge bedragen om te mogen participeren, erg hoge commissies voor verkoop, enzovoorts. Veel galeries hanteren het model dat de kunstenaars mogen opdraaien voor de salarissen en vaste lasten van hun personeel, nog voordat er iets is verkocht. De risico's liggen zo (bijna) geheel bij de kunstenaar. Dit voelt voor mij als een oude wereld, een oude energie die niet meer past bij de Nieuwe Energie waar de aarde (vooral) nu mee overspoeld wordt. Het is een model dat gebaseerd is op macht en niet op gelijkwaardigheid en samenwerking.

Deze Nieuwe Energie zocht ik bij de mede-exposanten waarmee ik wilde exposeren bij De Kruisruimte. De vier andere kunstenaars die ik heb benaderd om mee te doen, maken allen werk waar je de zuivere frequentie van de ziel in kunt voelen i.p.v. de energie van het afgescheiden zelf (hier is op zich niks mee alle kunst mag er zijn maar is niet wat mij nu interesseert). Een kunstwerk bestaat voor mij namelijk niet alleen uit het aspect dat we kunnen waarnemen met onze zintuigen maar de kunstenaar projecteert er ook zijn energie in waarmee hij in contact staat op het moment van creatie. Het gaat mij dus niet alleen om het 'plaatje' maar om de energie erachter. Met welk bewustzijn wordt er gecreëerd?

Misschien is het nu de tijd dat de kunstenaars die deze Nieuwe Energie vertegenwoordigen zich verenigen en gaan samenwerken? Samenwerking is een van de ingrediënten die mensen van de oude naar de Nieuwe Aarde brengt.

Marieke-in-actie-blog

Anouk-in-actie-blog
October 2026
April 2026
August 2025
November 2024
August 2024
June 2024
January 2024
May 2023
December 2022
September 2022
June 2022
April 2022
December 2021
August 2021
July 2020

Via deze website worden geen gebruikersdata verhandeld met derde partijen. Persoonlijke data zoals eventueel gedeelde e-mail adressen en namen worden niet uitgewisseld met derden. Er wordt geen Google analytics gebruikt om persoonlijke data te analyseren en er wordt geen gebruik gemaakt vaan cookies.